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We show different approaches of the students of Interactive Experiences at the intersection between design, technology, society and communication. In their proposals we find narratives that not only stimulate visually, but can also be perceived through the tips of the fingers, gestures, and bodies. Objects, spaces and graphics, analog and digital, for healthier interactions. The clear message that Generation Z not only transmits, but also proposes ways of understanding our world from a transversal and playful perspective. Let's play!

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Debate Moderator

Students
Jimena Blanco
Jorge Cusi
Laia Sánchez Tutors
David Haro
Miquel Santasusana
Joan Planas Format
Light and Illumination Topic
Interactive InstallationYear
202





Este proyecto interactivo investiga nuevos medios para la moderación de debate en la comunicación inter-individual.Se construye una pieza interactiva que tangibiliza el duelo de poder existente en un debate. Conecta a los dos interlocutores con una linea luminica que representa metaforicamente los diferentes niveles perceptibles de un debate, y utiliza el código cromático para analizar y visualizar dicha lucha de poder.
El color responde y ejemplifica la capacidad de anular/vencer al otro mediante el volumen de la voz. Muestra visualmente la importancia de dejar al otro interlocutor espacio para expresar- se, equilibrando asi la balanza del diálogo.

How does society portray you?

Students

Jorge Cusi
Judith Bernal
Gimena Blanco
Marcel Torres

Tutors
Miquel Santasusana
Joan Planas Format
Interactive Artifact Topic
Interactive InstallationYear
2021


La sociedad puede ser dura e hiriente hacia personas que no se ajustan a los patrones culturales establecidos. En este proyecto queremos dar voz a las personas que han sentido discriminación por su orientación sexual y por ello han sufrido conflictos de identidad y rechazo. Se busca poner de manifiesto la existencia de la diversidad sexual creando una instalación interactiva. El objetivo es sensibilizar, crear empatía y reflexionar sobre la disociación existente tanto dentro de uno mismo como en el retrato que hace de ti la sociedad.
Partiendo de esta problemática y objetivos, hemos escenificado los mensajes a través de varios elementos involucrados también en la dinámica interactiva. Los espejos situados en el centro de nuestra exposición son el reflejo del alma herida de los usuarios, yendo desde el más intacto hacia el más destrozado por la discriminación y el autorechazo. Los cassettes, otros de los elementos, nos sirven para dejar constancia y ayudar a compartir las vivencias de los usuarios en torno a este tema, generando un espacio tangible y de escucha que abra la puerta a la visibilización, al empoderamiento y a la resolución del conflicto. Por último, nos encontramos con la grabadora, pieza clave como interfaz y creadora de la obra viva en sí misma.
Nuestro proyecto quiere ser una herramienta de protesta social, visibilización de la diversidad y reflejo del dolor y los diferentes estados de fragmentación y auto fragmentación que causa la exclusión social.

Neoborder Machine

Students
Cheeun Shin
Ander Antelo
Joan Clart
Eva Soler
Judit Castells
Tutors
Varvara Guljajeva
Raúl Nieves
David Haro

 Format
Interactive Artifact

 Topic
Interactive Installation

 Year
2021





The internet is everywhere! The internet is freedom of speech! The internet is democratic! 
Commonly referred to as the cloud, our perception of the internet embodies a non-hierarchical, decentralised and horizontal view of the world, however how conscious are we when it comes to the hard, real and tangible infrastrastructure of the net? With NeoBorder Machine, we question and open a discussion on the perception of western societies on the virtual space by illustrating the contrasting duality of the internet.



Nothing Will Hurt You

Students
Ellie Gavin
Paolo Puglielli
Aurora Wallenius Tutors
Joan Planas
Miquel Santasusana
David Haro Format
Wearable Topic
Interactive Installation
Year
2022


As children, our parents decide what we see and experience.  They can choose to what level we are exposed.  They can shelter us from the harsh realities of war, spare us the grief of losing a loved one or animal and soften the blow of getting a bad grade or nor winning first place.  But how much sheltering is too much? Should children be exposed to loss or should their dog forever be living on the farm? SHould they receive participatory medals or be forced to feel the face the feelings of failure.  What does it mean if cildren are entirely sheltered from these complex emotions? How will they manage in a world that does not spare our feelings? What happens when the rose-tinted glasses our parents give us are taken away?
Our project explores how we now as grown adults deal with these harch realities. The user is sitting in a chair facing a television with a pair of glasses on.  The user is happily distracted by the TV, watching silly cartoons and smiling to themself.  However, the cartoons start to become more violent with war-like sounds.  We layered sounds from the Ukraine war, 911, bombings from Northern Ireland during the troubles and as well as the terrorist attack in Norway in 2011.  The user's facial expression changes, they are uncomfortable.  The video continues, intensifying and speeding up.  The yser brings their hands up to cover their eyes, sheltering themself, instigating the pink inflation around them.  We see a close up as the air fills these bags.  The user continues to cover their eyes as they become engulfed by the inflation.



Sinestèsia

Students

Cèlia Yun Zhu Giménez
Joan Cofan

Tutors
Raúl GoñiFormat
Interactive Artifact Topic
Interactive Installations Year
2021





Pot existir un entorn lúdic-interactiu a l’espai públic amb un transfons científic i tecnològic d’aprenentatge? Amb aquesta pregunta iniciem el projecte sinestèsic per a la societat.Aproximadament el 4% de la societat és sinestèsica, o el que és el mateix, els seus sentits apareixen barrejats als seus cervells.
Per tal d’aprendre de la sinestèsia i jugar amb les persones, presentem un artefacte que exemplifica el que una persona sinestèsica pot arribar a sentir amb els seus sentits. L’artefacte se centra en el tacte i so, tot mostrant com pot arribar a variar en funció de l’àrea pressionada. Un cop l’usuari comença a tocar la superfície suau, notarà a l’instant els diferents sons depenent de la zona tocada.
L’artefacte ha sigut creat a fi de treballar el disseny d’experiències lúdiques-educatives en la intersecció d’art, ciència i tecnologia dins un marc d’esdeveniment ciutadà dins el CosmoCaixa. Tot i mostrar una sola petita part de tot el que la sinestèsia comprèn, creiem apropar-nos en un petit rang del món de la sinestèsia i saber com de poderosament creatives poden arribar a ser les ments sinestèsiques.



The Nature of Future

Students
Valeria CastilloTutors
Susana Tesconi
Monica Rikic
Raúl Goñi Format
Interactive InstallationTopic
Physical InterfacesYear
2022



El diseño de materiales apunta en dirección de dar forma al futuro, ya no se trata de adaptar el fin a las características de un material sino de diseñar un material con características que respondan al fin para el cual se diseña, sea sostenibilidad o inteligencia, durabilidad o biodegradabilidad.
La instalación en primera instancia es un jardín interactivo, que siendo realizado a través de materiales inteligentes y sostenibles, le otorgan la posibilidad al usuario de experimentar un nuevo tipo de naturaleza "tecnológica". Se le informará al usuario sobre el tema de los materiales, se le guiará a pensar en un contexto de futuro, a considerar posibles aplicaciones y finalmente a reflexionar sobre el impacto de desarrollos tecnológicos como éste. Al ser el usuario quien genera el florecimiento de este jardín con su presencia, se le hace ver que esta "naturaleza tecnológica" responde ante sus acciones, presentando la idea de la naturaleza dominada por el hombre.



Toska

Students

Laura Mateo
Andrea Fresno
Maria Bladé
Marese Pascual
Raquel Barrachina

Tutors
Varvara Guljaveva
Raúl Nieves
David Haro
Format
Interactive Artifact Topic
Interactive Installations Year
2021



The "TOSKA" project consists of creating an interactive and immersive experience in a space where the user can express what he/she/they carry inside in a personal way through sound and get a visual feedback.
The students have detected the need to create this installation because nowadays, and especially because of Covid-19, people carry a lot of emotional load, and they want them to have the opportunity to get out all that they have accumulated. It is very difficult to shout or express ourselves through sound. We don't have privacy or places where we can unload this emotional load.
Our installation allows us to perform this action, and at the same time, to see how what we take out from inside stays in a balloon. In this way, apart from expelling it, it remainstrapped in an object in which it will later fly never to return.



(UN)HOOKED

Students

Marta Benítez
Sandra Campaña
Margarita Caules
Aina González 
David Casadesús

Tutors
Varvara Guljaveva
Raúl Nieves
David Haro Format
Interactive Artifact Topic
Interactive Installation Year
2021





Attention capitalism keeps us addicted to our smartphones through apps and digital dopamine. For this reason we have created a relaxing space where people can individually experience a few minutes of smartphone detoxification. Partiendo del concepto del capitalismo de la atención, que nos mantiene adictos a nuestros móviles a través de las aplicaciones y la dopamina digital, hemos generado un espacio relajante, en el que una persona pueda entrar individualmente y experimentar unos minu- tos de desintoxicación del smartphone.
Queremos que la persona se desconecte de los inputs que recibimos continuamente de nuestros teléfonos móviles. Nuestra intención es mantener a la persona aislada de este dispositivo el mayor tiempo posible.



Wearable Emotions

Students
Aina Arandes
Carla Figueras
María Martinez
María Reig
Sofía Tarragona Tutors
Miquel Santasusana
Joan Planas
David Haro Format
Wearable Topic
Interactive Installations Year
2022


Como objetivo, el proyecto pretende reflexionar sobre la automatización de los sentimientos, hasta dónde puede llegar la tecnología y el uso que damos a esta.
Debido a la necesidad de llevar como prenda diaria una mascarilla (durante los años 2020-2021) que cubre parte de nuestro rostro y es causante de la reducción de nuestra expresividad, hemos visto la necesidad de generar Wearable Emotions. 
Bien es sabido que la cara es uno de los medios que más usamos y observamos a la hora de comunicarnos, pues las distintas expresiones de esta, hacen completar el mensaje que el emisor nos está enviando o, por consiguiente, cómo está reaccionando el receptor. 
Wearable Emotions permite terminar de rellenar esa información perdida mediante la proyección de las distintas expresiones faciales encima de la mascarilla. Estas expresiones son reguladas y activadas por el usuario mediante un pequeño elemento portátil donde se encuentra el controlador, el cual contiene un botón para cada emoción.




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